Reseña de Star Wars: El despertar de la fuerza

Sin spoilers: JJ Abrams dirige el barco en la primera película de Star Wars en una década. ¿Pero es bueno? Aquí tenéis nuestra reseña de El despertar de la fuerza.

NB: Esta revisión discutirá los detalles de los personajes y la trama solo en términos vagos y, por lo tanto, está lo más libre de spoilers posible. Que la fuerza esté con usted.

Así que ese es el contrato: sin spoilers. Con eso en mente, ¿qué se puede decir sobre un evento de cultura pop como Star Wars: El despertar de la fuerza? En lugar de hablar de detalles específicos de la trama, veamos una pequeña escena, en realidad un fragmento del comienzo de la película.

Estamos en el planeta Jakku, un remanso solitario donde la arena es gruesa y llega a todas partes. Cubiertos con los restos de un Imperio caído, los huesos de los viejos Destructores Estelares proporcionan escasas ganancias para carroñeros sin un centavo como la joven Rey, interpretada por Daisy Ridley.

Vemos cómo Rey recoge los restos de una máquina de muerte que alguna vez fue poderosa antes de regresar a casa a través del desierto infinito. Pone su ruidosa bolsa de restos sobre un trozo de chatarra: una cosa plana y oblonga, aproximadamente del tamaño del capó de un auto terrícola. Inmediatamente nos damos cuenta de que Rey ha hecho un trineo improvisado, un medio para deslizarse sin esfuerzo por las dunas de Jakku y regresar a su destartalada ciudad.

Es un momento presentado de manera tan casual que casi podría pasarse por alto. Sin embargo, es esta escena, silenciosa y económica, la que ejemplifica los mejores aspectos de la narración de The Force Awakens: Rey es una solitaria. Práctico e ingenioso. Lleno de potencial que podría realizarse si no estuviera rascando alguna roca medio olvidada.

Después de las detalladas y decididamente desiguales precuelas estrenadas entre 1999 y 2005, es refrescante (tal vez incluso un poco sorprendente) volver al tipo de película cinematográfica de Star Wars que cuenta una historia a través de momentos visuales silenciosamente imaginativos como estos.

El despertar de la fuerza marca un nuevo capítulo en la saga Star Wars, tanto en términos de propiedad (es la primera película desde que Disney compró Lucasfilm en 2012) como de su historia general; Ambientada unos 30 años después de los eventos de El regreso del Jedi, es el comienzo de una nueva trilogía secuela que George Lucas insinuó más de vez en cuando a lo largo de los años, pero que nunca llegó a realizar.

En lugar de Lucas, viene el director JJ Abrams, quien trae consigo al guionista de Empire Strikes Back y Jedi Lawrence Kasdan (reescribiendo un guión anterior de Michael Arndt) y al incomparable John Williams. Juntos, han logrado forjar una película de Star Wars que se siente a la vez clásica y moderna: es sabia, secamente ingeniosa y de ritmo rápido, pero aún llena del asombro de las óperas espaciales pulp que Star Wars estaba canalizando en el Década de 1970.

Es importante destacar que los creadores de The Force Awakens no han pensado demasiado en la trama. Un acto aleatorio de bondad lleva a Rey a la línea de fuego de un nuevo ejército de fascistas espaciales, la Primera Orden, representada por el misterioso y enmascarado Kylo Ren (Adam Driver) y el oficioso General Hux (Domhnall Gleeson). Donde hay opresores, hay combatientes de la resistencia, ya sean pilotos de combate experimentados (el as de vuelo del Ala-X de Oscar Isaac, Poe Dameron), estrategas cansados ​​de la batalla (la general Leia de Carrie Fisher) y ex soldados desilusionados de la Primera Orden (el finlandés de John Boyega). , o adorables droides (BB-8).

Los dos bandos chocan y las chispas resultantes se representan al estilo atemporal de Star Wars: el rugido del león de los cazas TIE, el zumbido y zumbido de los sables de luz, el ruido de los desintegradores. En términos de drama y escenarios, Abrams apenas se equivoca en la primera hora de The Force Awakens. Aquí, los Stormtroopers vuelven a parecer positivamente peligrosos. Kylo Ren emerge como una verdadera fuerza a tener en cuenta. Su voz es tranquila e insinuante, como si se hubiera acercado sigilosamente detrás de ti y te hubiera susurrado algo asesino al oído. Es más que un malvado bidimensional; Es poderoso, extraño e impulsivo. Brillantemente, Ren parece estar atrapado en un juego galáctico de superación de mandos intermedios con el codicioso General Hux. Que ambos parezcan vivir a la sombra de una generación anterior de dictadores desaparecidos hace mucho tiempo parece ser una broma interna consciente (e ingeniosa) por parte de los escritores.

Se pueden encontrar fallas en la segunda mitad de The Force Awakens; probablemente sea seguro decir que incluso sus seguidores más fervientes lo admitirán cuando llegue el momento. Las secuencias aéreas posteriores no tienen la belleza balletística de las anteriores; Algunas caras que regresan (entre ellas Han Solo de Harrison Ford y Chewbacca de Peter Mayhew, ambas tan adorables como siempre) se sienten infrautilizadas. Algunos acontecimientos parecen apresurados, omitidos o fuera de lugar.

(Si eres realmente quisquilloso, también podrías decir que El despertar de la fuerza se siente influenciado casi exclusivamente por sus propios predecesores y no por otras películas clásicas. Donde George Lucas reunió con avidez trozos de David Lean, Akira Kurosawa y Alex Raymond para crear su rico guiso, Abrams no parece buscar comida mucho más allá de la galaxia de Star Wars.)

Sin embargo, incluso estos son el tipo de cosas que se fusionan en el cerebro después de que se encienden las luces o cuando conduces a casa. En la oscuridad del cine, cuando la música de John Williams se eleva con los X-wings, The Force Awakens tiene justo el tipo de vértigo que una película de Star Wars necesita desesperadamente. Ayuda que haya una química tan contagiosa entre el elenco joven. Es imposible criticar a Daisy Ridley, John Boyega, Oscar Isaac y Adam Driver. Las escenas entre ellos están llenas de energía, humor y tensión, ya sea que se conozcan como nuevos amigos o como enemigos acérrimos.

Podría decirse que esa química entre los personajes impulsó la trilogía original tanto como los efectos especiales. También demuestra ser el alma de The Force Awakens.

Lo que nos lleva de regreso a Rey, deslizándose por una duna de arena de Jakku en su trineo improvisado. Al igual que Star Wars original de hace mucho, mucho tiempo, en 1977, The Force Awakens captura la misma sensación de lo que es ser joven: ese momento medio recordado en el que tu pueblo o ciudad natal realmente se sentía como un planeta entero, y cuando la aventura y nuevas posibilidades parecían estar esperando en el horizonte.

Como secuela y evento, The Force Awakens hace todo lo que se le puede pedir, y tal vez un poco más. La saga Star Wars se acerca a su 40 aniversario, pero esta nueva entrada demuestra que, como experiencia cinematográfica pura y que hace sonreír, todavía tiene lo que cuenta.

Star Wars: El despertar de la fuerza se estrenará en los cines del Reino Unido el 17 de diciembre.