6 remakes de Disney de acción real para adultos que nos encantaría ver

Mientras Dumbo de Tim Burton llega a los cines, presentamos aún más remakes de acción real de clásicos animados de Disney…

Este artículo proviene de BestyGame Reino Unido.

Comenzando con la reimaginación de Tim Burton en 2010 de Alicia en el país de las Maravillas y continuando este mes con el mismo director haciendo Dumbo, la división de películas de acción real de Disney esencialmente tiene una licencia para imprimir dinero. En teoría, todo lo que tienen que hacer es seguir haciendo remakes en vivo de sus ya famosos clásicos animados.

donde las películas como Alicia y Pernicioso han dado un cambio de imagen revisionista a estas preciadas películas animadas, las películas más recientes se han apoyado más en la iconografía y, fundamentalmente, en los memorables cancioneros de los originales. Aun así, la nostalgia da sus frutos, con una suma de casi 5 mil millones de dólares en taquilla mundial hasta la fecha.

Todavía tenemos valores atípicos en la forma del majestuoso El dragón de Pete y el un poco mas raro Cristóbal Robinpero se puede trazar una tendencia de mayor reverencia y fidelidad hacia los viejos familiares, desde Cenicienta a El libro de la selva a La bella y la Bestia.

Dumbo parece estar en el campo anterior, pero este año también ve el giro “completamente nuevo” de Guy Ritchie en Aladino y la reanimación literal de Jon Favreau de El rey León, sustituyendo CGI fotorrealista por animación dibujada a mano en lo que parece una nueva versión toma por toma. No temas, estas películas definitivamente te lavarán la cara.

Actualmente en preparación para su estreno en cines o servicios de transmisión, hay remakes de (respira profundo) Mulán, Pinocho, La dama y el vagabundo, Lilo y puntada, La Sirenitay La espada en la piedra. Ah, y siguen diciendo que van a dar 101 Dálmatas el Pernicioso tratamiento, esta vez con Emma Stone interpretando a Cruella. “Esta vez, los dálmatas se lo merecían”, imaginamos.

Incluso con la mayoría de los clásicos animados de renombre de Disney en varias etapas de remodelación, eso aún deja intactas muchas otras cantidades conocidas. A raíz de la fusión con Fox, se me ocurre que existe la oportunidad de adquirir algo más grande, Dumbo-esque cambios en algunas de sus películas animadas de bajo perfil, con un cambio de imagen de acción real y algunos talentos importantes adjuntos.

Tal vez sea hora de eliminar a los intermediarios y apelar directamente a los adultos que crecieron viendo estas películas. Por alguna razón, Disney ha dejado de responder a mis llamadas, pero para su consideración, aquí hay seis películas que reharía para bajar ese promedio de taquilla uno o dos puntos…

Los aristogatos (1970)

Dejaré el “¿Cómo se llama?” “¡Los aristócratas!” chistes para la sección de comentarios. En uno de los raros originales de Disney de este período, seguimos a una familia de gatos que son abandonados en la campiña francesa por el celoso mayordomo de su dueño, Edgar, después de que descubre que su empleador planea dejarles toda su fortuna. Si rehaces esa historia desde la perspectiva del mayordomo, es una película de los hermanos Coen.

Ya sea que Joel y Ethan lo dirijan o no, esta podría ser una travesura negra absurda sobre un hombre que caza gatos infructuosamente en un intento por deshacerse de la evidencia de su traicionera bufonada. Al final de su atadura, JK Simmons interpreta al devoto mayordomo de la elegante dama parisina de Tilda Swinton, y hay un papel secundario opcional de Frances McDormand como un policía de turno que sabe que el mayordomo está tramando algo.

Del mismo modo, su kilometraje puede variar sobre si los gatos realmente pueden hablar o si Edgar simplemente lo está imaginando, pero Thomas O’Malley se parece mucho a George Clooney en una o dos escenas. En manos de los Coen, no es del todo el Pernicioso tratamiento, pero seguro que es mucho mejor que cruella va a ser.

¿Conservar las canciones? En esta versión, “Everybody Wants to Be a Cat” sería un sencillo de éxito popular, que se reproduciría burlonamente durante toda la película hasta que Edgar rompe y mata a patadas una radio cercana en una toma larga insoportablemente divertida.

Robin Hood (1973)

Nadie realmente cree que necesitemos más películas de Robin Hood, por la misma razón por la que las diversas versiones de Disney de Hércules, Tarzán, Blancanieves y Peter Pan no están actualmente en desarrollo, en esta lista o en la realidad. Se ha hecho lo suficiente en los últimos años como para que las alguna vez novedosas alegorías de la política contemporánea y el conflicto en el Medio Oriente parezcan muertas.

Aún así, a muchos de nosotros nos encanta esta divertida versión de la leyenda inglesa, centrada en los animales, en la que el vulpino Robin (steady, Tumblr) lucha contra el corrupto Príncipe John y el Sheriff de Nottingham con la ayuda de Little John, Maid Marian y una colección de animales. de niños ingeniosos. Entonces, si todo Robin Hood moderno tiene que ser político, también podría involucrar a Armando Iannucci.

Mantenga los mismos personajes, organice un conjunto cómico increíble con acentos inconsistentes y haga que un grupo de animales generados por computadora le den a los temas de actualidad el recubrimiento que realmente merecen. Dado que la película de 1973 fue editada de manera bastante tosca, en un momento en que el estudio tenía dificultades financieras, esta nueva versión igualaría su atractivo universal con mejores valores de producción y Peter Capaldi como un sheriff escocés profano e incongruente.

¿Conservar las canciones? Por supuesto que somos. Lamento dejarte caer este gusano tan temprano, pero dejando a un lado todos los incómodos despertares astutos, el tema principal “Whistle Stop” puede ser la verdadera razón por la que recuerdas este tan bien.

Los salvadores (1977)

Basada en las novelas de Margery Sharp, la primera Rescatistas La película explora la Rescue Aid Society, una organización internacional de ratones que brinda ayuda a las víctimas de secuestros en todo el mundo. Inspirándome en los remakes de acción real existentes, esto me parece una Cristóbal Robin job: una semisecuela que presenta una versión adulta del protagonista que se reconecta inesperadamente con personajes que conocieron en su infancia para una nueva aventura.

También es una historia de crimen. Habiendo crecido y recuperado del trauma de ser secuestrada por Madame Medusa, Penny (interpretada por Jessica Chastain, naturalmente) es una policía dura y bebedora que está buscando a una niña desaparecida en Nueva Orleans. Al encontrarse nuevamente con la Sociedad de Ayuda al Rescate, se une a sus ahora inverosímiles señoritas Bianca y Bernard para resolver el caso.

Preocupados porque ahora está hablando con roedores, los colegas de Penny se preguntan si está al borde de un brote psicótico, como en la alegre película de Marc Forster. Winnie the Pooh actualizar. Este puede ser dirigido por Rob Letterman o Karyn Kusama, dependiendo de si quieres que se parezca más a detective pikachu o Destructor.

¿Conservar las canciones? Elige tu propia aventura: la versión más ligera definitivamente tiene el alegre himno de Rescue Aid Society, mientras que la película más adulta utiliza “Tomorrow Is Another Day”, nominada al Oscar, como un estribillo agridulce e inquietante.

El caldero negro (1985)

Apodada “la película que mató a Disney” antes del renacimiento del estudio de animación en la década de 1990, El caldero negro fue la película animada más cara jamás producida hasta ese momento. Elogiada por su ambición, pero ampliamente descartada por ser demasiado oscura y aterradora para la audiencia principal de Disney, recuperó menos de la mitad de su presupuesto de 44 millones de dólares.

Adaptado de Lloyd Alexander’s Crónicas de Prydain, esta hijastra pelirroja del canon sigue la búsqueda del Rey Cornudo de un antiguo caldero y un grupo de valientes héroes que intentan detenerlo. En lo que a mí respecta, el único director que le gustaría contratar para esta famosa propiedad de mal humor es Taika Waititi, quien no es ajeno a trabajar con protagonistas jóvenes o a sacar el mickey de El Señor de los Anillos (hace ambas cosas al mismo tiempo en una famosa escena de Caza de la gente salvaje).

Entiendo el impulso de hacer de este algo desagradable de Disney, pero Waititi tiene la irreverencia y la ligereza para convertirlo en un deleite para el público. Dándole el ragnarök el tratamiento tampoco necesariamente lo socava: su Thor La película también tiene algunos ritmos temáticos y dramáticos bienvenidos. Además, podría realizar tareas dobles capturando el desempeño como el salvaje y peludo doyle Gurgi, tal vez aterrizando en algún lugar entre Gollum y Korg.

¿Conservar las canciones? La música de Elmer Bernstein no es la típica banda sonora de Disney, pero deja un amplio espacio para lanzamientos de aguja adecuados como “Immigrant Song” o éxitos completamente nuevos como “Happy Birthday Ricky Baker”.

El jorobado de Notre Dame (1996)

Nunca entenderé del todo cómo llegó Disney a adaptar la película de Víctor Hugo. Notre Dame de París en el apogeo de su era del renacimiento animado, pero el resultado es una película constantemente subestimada que hace todo lo posible por volver a contar la historia de Quasimodo, Esmeralda y el juez Frollo dentro de los límites de un musical para niños. Las gárgolas parlantes son la única concesión real al tono, pero no hace falta decir que tampoco mantiene el final irremediablemente trágico del romance gótico original.

Afortunadamente, esto es algo que Disney ya tiene resuelto. A pesar de El rey León, Aladinoy Congelado se encuentran entre sus mayores atractivos teatrales, también hubo una adaptación teatral alemana de 1996 Jorobadotitulado El Glöckner de Notre Dame. La versión en inglés se presentó fuera de Broadway en 2014. Al encontrar un punto medio entre la animación subestimada y el material original mucho más oscuro, esta versión teatral ofrece lo mejor de ambos mundos, distinguiéndose firmemente como una experiencia diferente. Y aunque parece que ya se está desarrollando una nueva versión de la película animada, esta ruta podría ser una manera mucho mejor de seguir con el material.

En cuanto a director, elija a Amma Asante, que tiene experiencia en dramas románticos históricos, o a Josie Rourke, cuya María Reina de Escocia mantuvo una intimidad teatral en su ámbito cinematográfico. Hazlo PG-13 y dale estilo después. Los Miserables, la otra gran película musical de Hugo de los últimos años. Todavía puede ser una historia sobre la belleza interior, pero también podría elevarse más allá de los requisitos a veces limitantes de una película animada de cuatro cuadrantes.

¿Conservar las canciones? Además de nuevos números como Esmeraldael musical conserva muchas de las melodías de la película, desde Allí afuera, Al revésy Fuego del infiernopero omite el número de las gárgolas, un chico como tu. Mira, solo hay una forma en la que necesitamos gárgolas en una de estas películas…

Gárgolas (TV, 1994-1997)

Terminemos con uno de los programas de televisión animados de Disney, porque con Jordan Peele A nosotros Ahora en los cines, recuerdo que, según los informes, quiere reiniciar. Según una edición de julio de 2018 del boletín de la industria del escritor Richard Rushfield El tobilleroel director se reunió con Disney después de ganar el Oscar por Saliren el que les propuso un reinicio de Gárgolas.

Para aquellos que no están familiarizados, la serie siguió a una raza de antiguos guerreros que fueron convertidos en piedra en la Edad Media y que se despiertan en la actual ciudad de Nueva York para luchar contra el mal una vez más. Sí, puedes insertar tortugas, tiburones, ratones motociclistas u otras criaturas aquí, pero podría ser una configuración decente para el tipo de película de acción divertida con influencias de terror que no hemos tenido en mucho tiempo.

A pesar del ya impresionante calibre cinematográfico de Peele, se informó que el estudio estaba “caminando lentamente” en la decisión de revivir esta IP en particular, pero mi único argumento para esto es básicamente dejarle hacer lo que quiera con ella. Eso es lo que realmente son todos estos lanzamientos.

Tanto como el de Burton Alicia Fue un cambio y un error en términos de calidad, al menos fue un poco un cambio. Por eso su regreso con una nueva visión Dumbo se siente bienvenido, porque si un estudio con el peso de Disney sigue reproduciendo los éxitos y reproduciendo fielmente eso que saben que te gusta, como están destinados a hacer con Aladino y El rey Leónel panorama de los éxitos de taquilla se volverá más similar y mucho más rápidamente.

¿Conservar las canciones? ¿Es una configuración demasiado obvia para terminar con esto en los títulos de apertura rudos de Gárgolas? Oh bien, ya no importa…