10 momentos más aterradores de la película Stephen King

Stephen King nunca ha estado tan de moda en los multicines. Estas aterradoras escenas son algunos de sus sustos más memorables en la pantalla grande…

El maestro del terror Stephen King ha sido adaptado muchas veces con distintos grados de éxito, y en estos días parece que las adaptaciones cinematográficas y televisivas llegan casi tan rápido como él puede escribirlas (aquí hay una lista de todas las próximas adaptaciones cinematográficas y televisivas de King que están en camino). , por si tienes curiosidad). Estas películas se han estrenado con distintos grados de éxito, pero las mejores han logrado cautivarnos y/o asustarnos tan bien como una buena historia de King.

Justo a tiempo para el renacimiento de la película King, echamos un vistazo a los momentos más aterradores de la película King. Sin embargo, esta no es una lista de las mejores adaptaciones en su conjunto (pero puedes encontrarla aquí), que, por supuesto, incluiría títulos como Quédate a mi lado y Cadena perpetua. En cambio, esta lista se centra exclusivamente en las partes más aterradoras del repertorio de la pantalla grande de King.

Eso (2017) – Dolor en el desagüe

Nadie está a salvo en King-verse, un hecho nunca más brutalmente demostrado que en la apertura de su enorme tomo de terror. Él. Adaptado aquí en todo su horror empapado por la lluvia por el director Andy Muschietti, Él Comienza con el pequeño Georgie navegando en su barco de papel por una calle inundada, sólo para que se deslice hacia el desagüe pluvial. Allí, es recibido por el inefablemente espeluznante Pennywise (Bill Skarsgård), a quien le salen enormes dientes de tiburón masticadores. El salvaje corte de brazos de la novela permanece en todo su inquietante y sangriento esplendor también en la película.

El resplandor (1980) – Terror en la bañera

De verdad, elige tu opción. el resplandor es infernal de principio a fin, desde los gemelos en el pasillo (“Ven a jugar con nosotros, Danny”) hasta el ascensor que escupe sangre hasta REDRUM y más allá. Sin embargo, de todo esto, la escena en la que Jack Torrance (Jack Nicholson) se encuentra con la mujer podrida en la habitación 237 se lleva la traumática galleta. Se aventura en el baño y descubre a una hermosa mujer dándose un baño; sólo cuando Jack se acerca, ejem, a un contacto más cercano y personal, ella revela su verdadera y putrefacta naturaleza.

Carrie (1976) – Poder femenino

El alcance total de los poderes telequinéticos de Carrie White (Sissy Spacek) se revela cuando desata un infierno ardiente y empapado de sangre sobre sus compañeros de clase en el clímax de este clásico etéreo de Brian De Palma. Es el momento al que nos lleva toda la película. Carrie ha sido intimidada sin piedad por todos: las niñas de la escuela (“¡Conéctalo!”), los niños en bicicleta (“¡Creepy Carrie!”), incluso su propia madre (“¡Eve era débil!”) – y la gota que colmó el vaso, o cubo, ¿le arrojan sangre de cerdo cuando la coronan reina del baile?

1408 (2007) – Doble problema

Otra espeluznante habitación de hotel está en el centro de esta inquietante y subestimada adaptación de King. El autor Mike (John Cusack) visita la habitación titular para desacreditar los mitos de que está embrujada, pero las cosas rápidamente se salen de control y Mike descubre que no puede salir de la habitación 1408. El verdadero problema se produce cuando Mike le pide ayuda a un hombre en el ventana del edificio opuesto, sólo para darse cuenta de que el hombre, de hecho, está reflejando cada momento suyo. El hombre es un doble. Temblar.

Miseria (1990) – momento decisivo

¿Qué tan inestable es Annie Wilkes (Kathy Bates)? Bueno, lo remitimos a la infame escena del “cojeo” en la pesadilla de este escritor. El novelista herido Paul Sheldon (James Caan) ha quedado atrapado y obligado a reescribir su último libro por su fan rabiosa Annie. Después de descubrir sus intentos de fuga, a Annie se le ocurre algo así como una solución permanente que se usó en los “primeros días de las minas de diamantes de Kimberley” y lanza un mazo para romperle ambos tobillos a Paul. Estamos gritando contigo, Paul.

Cristina (1983) – Caballito de miedo

“Oye, no estás enojado, ¿verdad?” Peter ‘Moochie’ Welch (Malcolm Danare) recibe su merecido después de destrozar el Plymouth Fury de 1958 que el nerd Arnie (Keith Gordon) llama “Christine”. Sin saber que Christine es, de hecho, un automóvil sensible, Moochie asume que es Arnie detrás del volante cuando Fury intenta atropellarlo. Algo más que él no sabe: Christine puede contorsionarse en cualquier forma, por lo que cuando Moochie se lanza a un callejón estrecho para escapar del auto, Christine maniobra fácilmente hacia adentro para aplastarlo. Que gasolina.

Cujo (1983) – no es un buen chico

Es la novela que King “apenas recuerda haber escrito” gracias a su período de abuso de sustancias, pero eso no evita que sea un viaje tremendamente aterrador. La película de Lewis Teague exprime la premisa hasta la última gota de terror cuando la ama de casa Donna (Dee Wallace) y su hijo quedan atrapados en un automóvil con un San Bernardo rabioso chasqueando las mandíbulas afuera. El truco llega cuando Donna hace un intento por alcanzar la libertad, sólo para que la bestia babeante la ataque y le hunda sus colmillos. Perro malo.

Cementerio de mascotas (1989) – Cuchillo de los muertos vivientes

Como si las mascotas no-muertas no fueran lo suficientemente aterradoras, lo realmente aterrador de Cementerio de mascotas son los niños. Cuando el hijo de dos años de Louis Creed (Dale Midkiff) muere en un impactante accidente, utiliza el antiguo poder de los nativos americanos para revivirlo en un antiguo cementerio. Pero Gage (Miko Hughes) se equivoca de una manera asesina, atacando a su vecino Jud (Fred Gwynne) cortándole primero el tendón de Aquiles con un bisturí y luego dándole un mordisco asesino en la garganta.

La niebla (2007) – El final más sombrío jamás visto

Y el premio al final más desgarrador de cualquier película es para… sí, La niebla, la más subestimada de las adaptaciones de King. Y el final ni siquiera es el de King: el director Frank Darabont forjó su propio clímax sumamente perturbador, cuando David Drayton (Thomas Jane) descarga un arma contra su familia para salvarlos de los monstruos que se esconden en la niebla. Pero justo después de matar a sus seres queridos, David ve que la niebla se disipa y el ejército estadounidense llega para rescatarlos. ¡Ah!

Espectáculo de terror (1982) – Molestar

En la antología clásica de George A. Romero, Un programa de espanto, destaca una historia. “¡Te están acechando!” ve al empresario misófobo Upson Pratt (EG Marshall) viviendo en un apartamento herméticamente cerrado que de alguna manera queda infestado de cucarachas. El verdadero horror ocurre cuando Pratt muere y su cuerpo es llevado a una sala de pánico, donde comienza a convulsionar hasta que las cucarachas salen de su boca y le rompen la piel. ¿Línea final clásica? “¿Qué te pasa, Pratt, los insectos te han comido la lengua?”

Además, Stephen King aparece en Un programa de espanto, como lo hace en varias otras de sus películas. Aquí está nuestra lista de todos los cameos de las películas de Stephen King a tener en cuenta.