Skyline: ¿qué salió mal y qué pasa con el final?

Se avecinan grandes spoilers, ya que Ryan lamenta la oportunidad perdida que representaba Skyline. ¿Y de quién fue la idea de ese final…?

Advertencia: este artículo contiene grandes spoilers. Si no quieres que se arruine el final de Skyline, ¡no sigas leyendo!

Imagina que eres un extraterrestre. Los de tu especie han creado naves que pueden cruzar los vastos océanos del espacio, que están lo suficientemente avanzadas como para repararse a sí mismas incluso después de sufrir daños catastróficos.

Tienes la inteligencia para construir un láser brillante especial que hipnotiza a los humanos en ciudades enteras y construir una especie de aspiradora colosal que es capaz de despojar a una metrópolis en expansión de su población.

Tienes toda esta tecnología y, sin embargo, por alguna razón la usas para recolectar cerebros humanos.

Ahora imagina que eres los hermanos Strause. Su reputación se ha visto un poco afectada después de la debacle de Aliens Vs Predator – Requiem, una película que logró mancillar dos franquicias muy queridas al mismo tiempo y enfureció a todo un planeta de geeks obsesionados con el cine.

De alguna manera, logras reunir los fondos para crear una película de invasión alienígena fuera de la interferencia del sistema de Hollywood. Es tu oportunidad de redimirte, de demostrarle al mundo que puedes dirigir una película de ciencia ficción efectiva y entretenida de manera competente y con un presupuesto reducido.

Estos dos escenarios dispares se unen en Skyline, una película que, a pesar del cauteloso optimismo que invocaba su marketing, resulta ser una de las películas más extrañas e involuntariamente divertidas que se han estrenado este año.

Skyline es tan extraño, de hecho, que he dado el paso ligeramente extraño de escribir sobre él dos veces. Desde que escribí mi reseña el viernes, que deliberadamente mantuve lo más libre de spoilers que pude, la película se ha estado filtrando silenciosamente en mi mente, como la imagen de la Torre del Diablo que persigue a Richard Dreyfuss en Encuentros cercanos del tercer tipo.

Desde entonces me he estado quejando de Skyline ante cualquiera que quiera escucharme. He esculpido un modelo de cerebro humano con puré de patatas. He distraído a mi novia con mis interminables quejas sobre los errores de continuidad y la lógica desconcertante de la película.

Lo que resulta tan frustrante de Skyline es que no es una película irremediablemente mala. Los extraterrestres son bastante fascinantes, incluso si las influencias del Día de la Independencia, Cloverfield y muchos otros elementos básicos de la ciencia ficción son demasiado obvias. Sus barcos son enormes y barrocos, o pequeños y parecidos a calamares, y se mueven a toda velocidad con sus espeluznantes luces azules a toda velocidad.

Los efectos son a veces muy buenos, sobre todo si se tiene en cuenta el bajo presupuesto de la película. Hay nubes de humanos flotantes, un combate aéreo, una bomba nuclear y un gran monstruo que odia a los Ferrari.

Luego está todo lo demás. Los personajes antipáticos. El guión plano y superficial que desperdicia cualquier sentimiento de tensión con argumentos inútiles y el tipo de problemas de relación que evitarías que Hollyoaks evitara. De hecho, Skyline es esencialmente Hollyoaks con extraterrestres. Y aspiradoras.

Luego está la trama, que literalmente no llega a ninguna parte. Los personajes de Skyline pasan horas escondiéndose de la invasión debajo de una mesa de café en su departamento. Luego se arman de valor para subir las escaleras para verlo mejor. Se asustan y regresan corriendo al apartamento.

Más tarde bajan las escaleras. Asustados, regresan al piso nuevamente. Luego suben las escaleras, donde finalmente son capturados en un resplandor de luz. Los créditos aparecen unos minutos después.

Es una suerte que Skyline se haya hecho fuera del sistema de estudios de Hollywood, ya que la mayoría de los productores de Tinsel Town habrían leído el guión, lo habrían puesto a la luz y luego le habrían prendido fuego. O al menos, ordenó un segundo borrador.

Que una bomba nuclear pueda estallar sin siquiera romper una ventana del edificio de apartamentos en el que se desarrolla Skyline es (casi) perdonable. Es comprensible que los directores de Skyline tuvieran que encontrar formas creativas de mantener pequeño el alcance de la película, dada su falta de fondos.

Pero tener una trama tan dramáticamente estática, donde los personajes esencialmente corren en el acto hasta que los matan, aparentemente al azar, es un defecto grave.

Luego están las extrañas motivaciones de los extraterrestres mencionados anteriormente. Tan misterioso e inquietante desde el principio (la cuestión de qué quieren los extraterrestres con aproximadamente 3,69 millones de californianos es un pequeño misterio brillantemente provocativo), se revela que estos seres altamente evolucionados solo buscan una cosa: cerebros humanos jugosos.

Incluso ahora, todavía no puedo explicar para qué los necesitan. Al principio pensé que simplemente se los comían, pero luego resulta que los usan como fuente de energía, como lo hacían en The Matrix. La falta de lógica detrás de esta idea hace que se me llenen los ojos de lágrimas (¿por qué los extraterrestres necesitarían cerebros humanos para obtener energía?), y parece no tener otro propósito que el de justificar el alarmante final de Skyline.

Ah si, el final. Todavía no sé si es audaz o simplemente inepto. En cualquier caso, es divertidísimo y sugiere una secuela, o al menos un videojuego derivado.

La pareja de Skyline, Jarrod y Elaine (Eric Balfour y Scotty Thompson, respectivamente), después de pasar una hora y media escondidos de los extraterrestres, finalmente son transportados a bordo de la nave nodriza de los invasores. Y mientras Elaine yace boca abajo y pegajosa en la cubierta de la nave alienígena, el cerebro de Jarrod es arrancado sin contemplaciones de su cráneo y su cuerpo arrojado sobre un montón de otros cadáveres humanos.

¡Pero espera! Justo cuando parece que todo está perdido y que la embarazada Elaine está condenada a sufrir un destino espantoso a manos de sus captores, el cerebro de Jarrod se inserta en el cráneo de un xenomorfo inactivo. Al cobrar vida, el extraterrestre se acerca a Elaine y le pone una tierna mano en la cara. Sorprendentemente, la conciencia de Jarrod ha seguido viviendo en esta otra forma de vida…

A medida que los créditos finales avanzan con la cacofonía de la guitarra rock, se muestra la fusión alienígena/Jarrod (en glorioso cuadro congelado) golpeando a los invasores de la nave hasta convertirlos en gelatina, antes de llevarse a Elaine en lo que seguramente es un homenaje a Swamp Thing. Es sin duda el El final de año más extraño y abrupto. Más allá de su ausencia onírica de lógica, la película termina justo cuando uno espera una especie de gran escena de pelea. Si puedes imaginarte Aliens de James Cameron concluyendo con Ripley saltando en su Loader y gritando “¡Aléjate de ella, perra!”, tal vez entiendas lo que quiero decir.

En el pub durante el fin de semana, comencé a formular mis propios finales alternativos para Skyline. Podría haber resultado que los extraterrestres eran antropólogos que recolectaban especímenes humanos para algún tipo de estudio biológico a nivel planetario. O los extraterrestres podrían haber sido cazadores de trufas, que recolectan y venden cerebros humanos para restaurantes en el fin del universo.

O tal vez toda la película podría haber sido un anuncio ampliado del departamento del codirector Greg Strause (que sirvió como ubicación para toda la película), con sus amplias vistas y persianas electrónicas. Cuando los dos últimos personajes de Skyline fueron llevados a bordo de la nave alienígena, la película podría haber terminado con una última toma persistente del apartamento vacío y sospechosamente sin marcar, junto con las palabras: “Lujoso ático en Los Ángeles. Vistas espectaculares. 5 millones de dólares o casi oferta”.

Cualquiera de estos finales habría tenido más sentido que el que vi en el cine.

Por muy bilis que suene todo esto, no odié a Skyline. A diferencia de, digamos, Resident Evil: Afterlife o The Last Airbender, me encantaría volver a ver Skyline, aunque sólo fuera para disfrutar de los diseños de las criaturas y los momentos de humor involuntario. Hay partes que son bastante memorables, incluida una escena gloriosamente repulsiva entre un alienígena y un hacha de fuego, una mujer que grita “¡Está vivo!”, y el final realmente se queda en la mente, aunque quizás no por las razones que querían decir los creadores de Skyline.

De hecho, casi espero que los hermanos Strause hagan la secuela que tan obviamente establece el final de Skyline. Hasta donde puedo entender, implicaría que Jarrod/alienígena repeliera por sí solo la invasión con sus puños gigantes. Si resulta como Skyline, será muy gracioso.

Escribo esto, entonces, más por desconcierto que por odio. En algún lugar del guión roto y los personajes sin vida de Skyline, hay una película bastante interesante atrapada bajo los escombros. Es una película de imágenes a veces sorprendentes e ideas ingeniosas (los grandes barcos brillantes que se reparan solos, el hombre gigante Hoovers) y con un guión reescrito y un director decente que pudo permitir que los hermanos Strause se concentraran en crear efectos geniales, podría haber sido una pequeña película brillante.

En cambio, es brillantemente horrible. Y como los propios extraterrestres, que necesitan desesperadamente un cerebro.

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