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La columna de James Clayton: Bailando por la libertad: el puñetazo contra la opresión

James fue a ver Sucker Punch de Zack Snyder. Y tiene algunas ideas…

Somos seres en esclavitud, hermanos y hermanas, ¡y ya es hora de que nos deshagamos de nuestros grilletes y hagamos una escapada hacia la libertad! “¡Amén, hermano!” Te escucho gritar a cambio, con el puño de solidaridad en alto en el aire. “¿Pero cómo conseguimos la libertad que queremos y merecemos?”

En este punto, Gene Kelly aparece de golpe, se balancea alrededor de un poste de luz frente a nuestra manifestación callejera improvisada y grita con entusiasmo: “¡Tengo que bailar!”. Hermanos y hermanas, ¡la estrella de Singin’ In The Rain tiene razón! Bailar es libertad y él nos muestra los pasos que debemos dar para promover nuestra revolución del libre albedrío.

Es la expresión de la verdad interior del alma articulada a través del medio físico del cuerpo. La danza puede ser una liberación catártica y puede representar sentimientos y emociones. Puede ilustrar significados y estados de ánimo particulares.

En pocas palabras, bailar se trata de dejarlo todo salir. Discoteca, mosh pit headbanging, ballet o tango de salón, lo que sea. Todo se reduce a lo mismo. Los bailarines expresan algo de verdad y lo hacen tocando una sensación de libertad física.

A donde va el cuerpo, la mente lo seguirá, y de la libertad física surge la liberación intelectual y psicológica, como lo demostró recientemente Black Swan. Al abrazar su lado oscuro reprimido en el papel principal, Nina (Natalie Portman) se encuentra a sí misma y descubre su calidad interior y su verdadero potencial de actuación. Olvídese de todas las alucinaciones y del infernal descenso al colapso mental. El punto principal es que bailar es una liberación potente y que llena el alma.

Lo mismo ocurre en películas como Flashdance, Dirty Dancing y Billy Elliot, por nombrar algunas, donde individuos frustrados logran escapar de circunstancias mundanas y alcanzar sus aspiraciones o su verdadera personalidad. Al bailar, puedes eliminar los problemas de los trabajadores manuales o las expectativas claustrofóbicas de tu familia controladora. Puedes impresionar a Patrick Swayze. Puedes vencer a Margaret Thatcher y la sombría pobreza del norte en una era de huelgas mineras con tu entrenamiento de ballet.

Ése es el poder inspirador del movimiento rítmico, y el exceso de programas de danza en la televisión ofrece una prueba más de su magia. Los jóvenes aspirantes suben al escenario en estos programas, hacen pop y se pavonean, antes de informar seriamente a la audiencia y al panel de jueces: “Si no fuera por el baile, estaría en prisión, o muerto, o simplemente muy aburrido en casa”. “Tener que ver al menos tres episodios de Glee para reunir la motivación para levantarme de la cama y no sentir que mi vida no tiene ningún sentido”.

Por lo tanto, bailar puede ser la salvación de los horrores de la vida y prevenir espirales descendentes que conduzcan a una mayor depresión, vicio y desesperación. Pero ¿qué pasa si estás firmemente encarcelado en una prisión real y no figurativa? ¿Cómo pueden los movimientos de mambo y las habilidades de breakdance traer libertad cuando has estado encerrado tras las rejas?

Sorprendentemente, Sucker Punch de Zack Snyder podría tener la respuesta, aunque no estoy exactamente seguro de cómo un mensaje de empoderamiento imaginativo logró salir de esta película confusa, contradictoria y completamente desconcertante.

A los efectos de este artículo, intentaré darle a Snyder el beneficio de la duda. Por lo demás, Sucker Punch me pareció irrazonablemente desagradable, poco convincente y regresivo. Se siente un poco como la fantasía de explotación ___ de un pervertido, con elementos desconcertantes de abuso físico y mental divididos por una serie de increíbles niveles de videojuego para brindar un poco de alivio ligero y grandilocuente. Aún así, dice algo, y ese algo es que puedes encontrar la libertad bailando. (En realidad, está en algún lugar de allí. Posiblemente escondido detrás del robot samurái gigante).

Babydoll de Emily Browning es encerrada en la Casa Lennox para mentalmente locos al comienzo de Sucker Punch. Está lista para ser lobotomizada en cinco días y bajo el control del viscoso guardián de Oscar Isaac. En circunstancias tan desagradables, Babydoll busca escapar antes de que los bastardos le abran agujeros en la corteza prefrontal y, así, abraza el poder de la imaginación.

Primero, transforma el sombrío asilo en un teatro de burdel donde las jóvenes reclusas se convierten en cortesanas bailarinas. Para Sucker Punch, o al menos para Babydoll, la esclavitud como un esclavo ___ objetivado es preferible a ser un paciente mental confinado. Esta idea es extraña y preocupante, pero bueno, es la historia de Babydoll (creo), y ella se da cuenta de que bailando puede encontrar la libertad. Por lo tanto, evoca esta fantasía escénica y hace una pausa hacia la emancipación.

Mientras Babydoll baila y distrae a los espectadores masculinos babeantes, sus cómplices se dedican a conseguir los elementos necesarios para facilitar la fuga. En realidad no sabemos cómo es el baile de Babydoll, pero otro personaje nos dice que contiene muchos “giros y gemidos”. Ella toma el control de su propia calidad y juega con las debilidades de su público, empleando la danza como arma para vencer a los opresores.

(O, paradójicamente, se está degradando, dañando la causa feminista y sacrificando su dignidad para satisfacer los retorcidos deseos de sus torturadores. De todos modos, sigamos el juego de Snyder y volvamos al baile).

Mientras que los asquerosos del burdel del asilo disfrutan de una danza erótica y extravagancia, los espectadores del cine disfrutan de los gases de acción de los mundos de fantasía de Babydoll. Cuando comienza a balancearse, la cámara se acerca a su globo ocular y nos lanza a los paisajes oníricos y escenarios de aventuras de su mente. Estos descansos son espejos imaginativos de las misiones de la “vida real” para conseguir los elementos de escape y también, en cierto modo, ejemplos simbólicos de cómo el baile permite escapar mentalmente de problemas inminentes a algún lugar más edificante e inspirador.

Aunque estoy completamente confundido y estoy luchando por orientarme después de haber sido golpeado por Sucker Punch, sé que no estoy convencido de que sea una película empoderadora. Aún así, por leve que sea, el ‘¡baile es el billete a la libertad!’ Vale la pena considerar esta idea cuando estás condenado a pudrirte en prisión.

Pensando en la historia del cine, ¿cuánto mejor habría sido The Great Escape con números de polka? Quizás Paul Newman no habría tenido que comerse todos esos huevos en Cool Hand Luke si hubiera realizado presentaciones privadas de can-can para los guardias de la prisión. Los protagonistas encarcelados de películas como The Shawshank Redemption, Escape From Alcatraz y Papillon podrían haber estado a sólo unos empujones pélvicos de la libertad.

Vale la pena intentarlo y, si falla, al menos habrás hecho algunos movimientos nuevos y habrás hecho algo de ejercicio agradable. Realmente, el movimiento contra la opresión necesita movimiento. Como dijo V de V de Vendetta: “Una revolución sin baile es una revolución que no vale la pena tener”. ¡Hermanos y hermanas en cautiverio! ¡Siente el ritmo y libérate!

La columna anterior de James se puede encontrar aquí.

Puede comunicarse con James en su cuenta de Twitter aquí, ver sus caricaturas cinematográficas aquí y más bocetos aquí.

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