Revisión de Ratched (sin spoilers)

Lo último de Ryan Murphy es hermoso a la vista y tiene excelentes actuaciones, pero en última instancia es un trabajo sin rumbo.

Este Trincado La reseña no contiene spoilers.

Con una iluminación espectacular y exuberantes trajes de época, Ryan Murphy’s Trincado cuenta la sórdida historia de Mildred Ratched, la enfermera militante e insensible que se hizo famosa en la película. uno volo sobre el nido del cuco. La interpretación de Ryan Murphy de la enfermera Ratched siempre iba a ser grandilocuente y cursi, y con un recuento de episodios más corto y tiempos de ejecución más ajustados, desentrañar su puntería y meterse en su cabeza podría haber sido un juego emocionante. Pero en lugar de ser deliciosamente salvaje, parece una parodia fallida de alto presupuesto de un programa de Ryan Murphy. Casi todas las elecciones editoriales, desde las pistas musicales al estilo de una obra de radio hasta el uso de la pantalla dividida, son exageradamente exageradas, como si le gritaran a la audiencia “¡Aquí! ¡Mira aquí! ¡Esto es importante!”

Sarah Paulson es propietaria de este vehículo estrella y Trincado, que fue escrita casi en su totalidad por Evan Romansky, debe gran parte de lo que funciona a su interpretación. A partir de 1947, más de una década antes Nido del cuco Tiene lugar, el programa nos presenta a un Ratched más cálido y joven, que insiste en llamarse Mildred, pero que, sin embargo, está lleno de secretos. Paulson sobresale particularmente al mostrar los numerosos objetivos contradictorios de Mildred con el más mínimo cambio de expresión.

Mildred viene a trabajar para el Dr. Hanover (Jon Jon Briones), un hombre estimado pero astuto que esquiva los objetivos amorosos de su jefa de enfermeras, la enfermera Betsy Bucket (Judy Davis, que comienza estridente pero se vuelve más divertido de observar a medida que avanzan las cosas). Las instalaciones albergan al camaleónico acusado de asesinato Edmund Tolleson (Finn Wittrock), entre otros pacientes mucho menos peligrosos. Cynthia Nixon hace un bienvenido papel como la secretaria de prensa gay Gwendolyn Briggs, responsable de cualquier sutileza política real por parte del incompetente y misógino gobernador (Vincent D’Onofrio). Sharon Stone asume el papel de Jessica Lange, interpretando a Lenore Osgood, una dama rica con un mono que tiene una cuenta pendiente con el Dr. Hanover.

La rara mirada a la vida queer encubierta en la década de 1940 es mesurada, tranquila y cálida, especialmente cuando se centra en Gwendolyn y sus viajes a un bar lésbico o a un restaurante donde nadie mirará con recelo a una mujer alimentando ostras a otra. También hay una visión escalofriante pero muy real de los primeros días de la terapia de conversión, incluso antes de que se llamara así, con el baño de hielo físicamente peligroso (aunque resultó difícil corroborar el baño hirviendo).

Opciones tan grandes que ponen a prueba la credulidad (como un baile entre el personal y los pacientes, o que el personal comete homicidio varias veces en los primeros episodios) socavan la brutal realidad del sistema de atención de salud mental estadounidense de la época. A los espectadores ocasionales se les perdonaría pensar que un procedimiento médico que implica llevar un instrumento que parece un picahielos al cerebro es tan ficticio como un médico cosiendo las extremidades de otro hombre a un paciente en una habitación de hotel. Lamentablemente, estarían equivocados. Pero muchas de las opciones de historias de Trincado sólo sirven para llevar a los espectadores a esa conclusión incorrecta.

Una paciente (una sorprendente Sophie Okonedo) hace la versión televisiva del trastorno de personalidad múltiple donde cambia de una personalidad maníaca cada vez más grandilocuente a la siguiente en un abrir y cerrar de ojos. Está bien interpretado, en el sentido de que estoy seguro de que esto es exactamente lo que Murphy, como creador del programa (y director ocasional, pero no escritor) estaba buscando y es imposible dejar de verlo. Vemos algo variado, desde una mujer adulta tímida hasta la voz de un bebé y corriendo por la habitación gritando. De todos modos, se siente como una fruta madura. Una descripción tan trillada como inexacta, es difícil considerar sus méritos fuera de su mundo real y sus implicaciones narrativas. Dada su perezosa inexactitud, uno tiene que preguntarse: ¿Murphy y Romansky se están engañando a sí mismos al decir que en realidad están criticando el sistema aquí?

El único tema Trincado se traslada bien desde Nido del cuco es la forma en que Mildred utiliza la vergüenza sutil para controlar a las personas, hasta el punto de que la mayoría ni siquiera se da cuenta de que están siendo controladas. Así es como mantuvo su férreo control sobre las instalaciones en la película, humillando a todos, desde pacientes hasta enfermeros, y aquí es cómo se insinúa en todo tipo de situaciones a las que no pertenece. Uno se pregunta qué Trincado que se apoyó en los orígenes de esta psicología y dejó caer el asesinato, el caos y la iluminación verde esmeralda.

Trincado persigue, en cada momento, la versión más lasciva de la historia, al mismo tiempo que gestiona una temporada laboriosa donde los espectadores sentirán cada minuto de cada episodio a medida que transcurre. En lugar de una crítica al sistema de atención de salud mental, Murphy juega con ambos lados en el medio, aprovechando cada oportunidad para mostrar a los pacientes chorreando saliva, resaltando la idea de que las personas con problemas de salud mental son trastornadas y una carga. El capacitismo, como dicen los niños, salta a la vista, pero aquí no es una exageración: se reproduce una señal musical cuando se revela que alguien es un amputado. Un ordenanza con una desfiguración facial (lobo adolescente(Charlie Carver como Huck) se utiliza para asustar a Mildred (y al público) en uno de los primeros episodios.

Es una lástima, porque el horror más efectivo no proviene de la iluminación verde y de Finn Wittrock blandiendo un cuchillo con dramáticas pistas musicales. Es ver a un hombre lobotomizar a cuatro personas ante un público ansioso, todos entusiasmados por ver la última innovación científica. Es el conocimiento hundido de que sí, la lobotomía con picahielos es real, incluso si el Dr. Hanover no lo es, y se practicó en aproximadamente 50.000 personas en los EE. UU. y en más personas en todo el mundo.

En lugar de una exploración impulsada por los personajes de cómo surgió la enfermera fría y rígida que amamos odiar, como el episodio de la historia de fondo de la tía Lydia en El cuento de la criada, Murphy y Romansky ofrecen un sueño febril exagerado, tan caricaturesco que se roba sus mejores momentos. El terror a través de una esposa de Stepford con un título en medicina es aún más inquietante por su realismo que una cirugía cerebral no autorizada en habitaciones de hotel e inducir a la gente al suicidio. Por todas las actuaciones impresionantes y el magnífico vestuario, Trincado logra ser insatisfactorio, en lugar de un placer sustancial o culpable.