Revisión del Reino de la salida de la luna

Frances McDormand, Bill Murray. Bruce Willis y más se unen para Moonrise Kingdom. Aquí está nuestra reseña de lo último de Wes Anderson…

A pesar de todos sus toques estéticos distintivos y sus preocupaciones temáticas familiares, Wes Anderson no es un cineasta particularmente predecible, y ninguna película fue más sorprendente que la pequeña película stop-motion de 2009, Fantastic Mr Fox, que fusionó el mundo de Roald Dahl con la melancólica pre-historia del propio Anderson. -ocupaciones. Sin embargo, aunque Moonrise Kingdom, la nueva película del director, puede no estar ligada a una historia infantil muy querida, no deja de ser una continuación de su exploración de la fantasía infantil.

Cuando Sam Shakusky (el recién llegado Jared Gilman), un niño de 12 años, sale de su campamento Scout, forma equipo con su novia adolescente, Suzy Bishop (la igualmente joven Kara Hayward) para una fuga prepúber a través de una comunidad isleña aislada en remota Nueva Inglaterra. Armado con una pistola de aire comprimido, un pequeño yate y un sombrero de Davy Crockett, Sam es un miniaventurero exigente que utiliza sus habilidades de explorador con eficiencia experta. Suzy, con un par de preciados binoculares colgados al cuello, tiene predilección por el pop francés y la ficción fantástica escapista, y lee novelas aparentemente inventadas con títulos evocadores como La chica de Júpiter. Juntos, están huyendo. ¿De qué? ¿Los matones de la tropa Scout que atormentaron a Sam? ¿O la idiosincrásica familia de Suzy, encabezada por la matriarca Frances McDormand y el patriarca Bill Murray?

Sea lo que sea, están en una aventura al estilo de Arthur Ransome, permitiéndose vuelos de la imaginación mientras se sumergen en el entorno natural de New Penzance. Son unos diminutos Bonnie & Clyde, a la fuga de las autoridades locales (una fuerza policial integrada únicamente por el torpe sheriff de Bruce Willis) y los suplentes Scouts en persecución, que extendieron una redada por toda la región. , buscando con garrotes con púas y arcos en la mano.

Hay una simple ironía detrás de Moonrise Kingdom, y es una que Anderson ha implementado antes. Es el de una trama de alta tensión en un mundo de poco en juego, donde los personajes adoptan poses exageradas bajo una mirada de director notablemente consciente de sí mismos. Afortunadamente, la seriedad inherente al amor joven, la vida de una pequeña ciudad y la noble tradición del Movimiento Scout resulta ser una rica vena de comedia, y hay una refrescante tontería que acompaña el característico humor seco de Anderson.

Sin embargo, a pesar de este humor atractivo y frescura de perspectiva, Moonrise Kingdom todavía está encamisado dentro de la bolsa formal de trucos de su director. Como siempre, su diseño de producción, cinematografía y composición son meticulosamente impecables: hermosos, pero casi conscientemente. Las tomas exteriores utilizan modelos en miniatura para lograr esa cualidad de otro mundo, mientras que los interiores parecen juguetes en su deliciosa ausencia. La casa de Suzy, escenario de una larga secuencia inicial, está dispuesta como una casa de muñecas, con la cámara deslizándose hacia arriba y hacia abajo a lo largo de una cuarta pared lateral. En todo momento, las escenas están coreografiadas a lo largo de planos horizontales, desplegándose como el tapiz de Bayeux en travellings absurdamente largos.

Este arco de aire afectado también se extiende al paisaje cultural que crean Anderson y el coguionista Roman Coppola. Con su evocación de un rústico otoño de los años 60, Moonrise Kingdom comparte más que una simple paleta de colores con Fantastic Mr Fox. Pero con cada pista musical (Hank Williams, Benjamin Britten, Francoise Hardy), esta extraña mezcla de kitsch retro y nostalgia comienza a hablar menos al niño interior y más al hipster interior. Su predecesora animada fue una película familiar disfuncional disfrazada de travesura infantil, pero la interacción entre el asombro infantil y la afectación adulta en Moonrise Kingdom es más difícil de desenredar.

Este conflicto entre lo fantasioso y lo formal se ha visto en las películas de Anderson desde su debut Bottle Rocket en adelante, pero no lo acusemos de repetirse todavía. De hecho, en Moonrise Kingdom añade un giro sutil pero efectivo al proceso. A diferencia de los neuróticos molestos del pasado (incluso el señor Fox tenía problemas existenciales), los chiflados reunidos de New Penzance se vuelven hacia adentro no para mirarse el ombligo, sino para unirse en torno a su dúo fugitivo. Y en su inocencia, su dulzura y su sinceridad, Anderson encuentra algo que a menudo se ha perdido entre su perfecta composición estética y clínica: calidez.