Revisión de Le Mans 66: una historia ganadora de Ford contra Ferrari

Christian Bale y Matt Damon necesitan velocidad en el emocionante drama de carreras de la vida real de James Mangold…

En el período previo a la culminante competencia de Le Mans ’66, el piloto del Ford de Christian Bale, Ken Miles, y el diseñador del auto de Matt Damon, Carroll Shelby, se encuentran cara a cara con un nuevo y reluciente Ferrari rojo cuando sale a la pista por primera vez. tiempo. “Si esto fuera un concurso de belleza, simplemente perderíamos”, dice Miles, inexpresivo.

Su evaluación es quizás una metáfora interesante del drama sobre carreras de James Mangold, estrenado en las primeras etapas de la carrera por los Oscar. Definitivamente verás más películas “llamativas” en esta temporada de premios (y eso no necesariamente significa visualmente), pero pocas tan sólidamente construidas, técnicamente competentes y bien elaboradas. Como Shelby continúa explicando, lo llamativo no siempre es lo que importa…

Centrado tanto en los eventos previos a la carrera titular de 24 Horas como en la competencia misma, Le Mans’ 66 (titulado Ford V Ferrari en los EE. UU.) relata el intento de Ford, un fabricante de automóviles estadounidense burocrático en medio de una crisis de marca. – para destronar a su rival italiano “más ______”, un fabricante con el monopolio de los podios. Para ello, los trajes de Ford recurren al showman (y ex corredor) Shelby para que les construya un automóvil capaz de vencer finalmente a Ferrari en la pista. Shelby quiere que el “difícil pero bueno” Miles, su viejo amigo, esté a bordo para hacer volar su máquina, pero la falta de voluntad del piloto británico para seguir la línea no le gana muchos fanáticos en la sala de juntas…

En esencia, esta es una verdadera historia deportiva desvalida y, como ocurre con todos los mejores contendientes del género, presenta a un equipo advenedizo, valiente y desaliñado, que se enfrenta a un campeón reinante capaz y confiado. Pero, como se puede imaginar, el conflicto corporativo resulta mucho menos convincente que los dos protagonistas mismos.

En algunos aspectos, los personajes de Bale y Damon son tiza y queso: uno es un “alborotador” impetuoso y cascarrabias; el otro, una persona tranquila, serena y carismática, pero lo que comparten es una visión singular, una que termina ganándose el respeto de sus adversarios en la pista y la ira de sus jefes entrometidos. Su amistad es inesperadamente divertida (el tipo descarado de Bale con acento de Brummie se gana especialmente la mayor parte de las risas) y sorprendentemente dulce, lo que lo convierte en un doble acto simpático al que es fácil apoyar: uno de los ingredientes cruciales para una historia como esta. En pocas palabras, quieres que ganen.

El otro componente clave, por supuesto, son las secuencias de carreras, y Mangold (director de películas como Walk The Line y Logan) y su equipo las logran absolutamente. Tomando una página del libro de jugadas Rush de Ron Howard, las escenas de acción en la pista de carreras son tensas, emocionantes y técnicamente brillantes: la combinación de trabajo de cámara en picada, primeros planos de la cabina y un diseño de sonido rugiente realmente transmite la velocidad y la emoción del deporte, pero también trabajar duro para transmitir el gran peligro que enfrentaban los conductores de la época.

Los choques son duros y provocan una mueca de dolor, y a menudo te sacan de una falsa sensación de seguridad. Una escena en particular, en la que Miles tiene un escape afortunado cuando uno de los primeros prototipos del automóvil Ford encuentra un final abrupto y ardiente, mientras su hijo pequeño (Noah Jupe de A Quiet Place) observa en shock desde lejos, es horrorosa. Las carreras nocturnas también, con lluvia torrencial y faros cegadores, añaden un elemento extra de peligro. Es algo que te deja al borde del asiento.

En otros lugares, las actuaciones de apoyo brindan a Bale y Damon un respaldo sólido. Lo mejor del grupo es Caitriona Balfe de Outlander como Molly, la esposa de Miles, un giro que agrega algo de corazón real, humor e interés humano, perforando algo del machismo en una película que de otro modo estaría muy llena de chicos, mientras que Jon Bernthal luce un traje como Ford. El vicepresidente Lee Iacocca y Josh Lucas de Hulk se dedican una vez más a burlarse de los deberes del chico malo como el entrometido ejecutivo de Ford, Leo Beebe.

Con 152 minutos, el vehículo de Mangold no es tan delgado ni tan aerodinámico como podría haber sido, especialmente con su clímax extendido (quizás un efecto secundario natural de tener que montar una recreación de una carrera icónica de 24 horas); reducir algo de tiempo probablemente habría hecho que el viaje fuera mucho más suave. Tampoco reinventa exactamente la rueda: aunque está basada en una historia real, la película alcanza todos los ritmos de una película de deportes que esperarías y se ciñe bastante a las líneas del género. Aún así, es un esfuerzo enérgico de uno de los directores más subestimados y consistentes que trabajan hoy en día; puede que no termine consiguiendo ningún trofeo para Mangold, pero es una adición ganadora a sus ya impresionantes logros.

Le Mans ’66 ya está en los cines.