La revisión de la Sección de Ritmo: ¿la anti-Bond femenina?

Blake Lively lo deja todo en el campo en The Rhythm Section, un thriller de espionaje con un giro

Hay un momento a mitad de camino de The Rhythm Sección que resume las fortalezas y debilidades de toda la película. Es una persecución en coche por las calles de Tánger que se filma íntegramente desde el asiento delantero del vehículo, mientras la aterrorizada aspirante a asesina Stephanie Patrick (Blake Lively) huye de los enemigos exclusivamente masculinos que la persiguen y le disparan. El director Reed Morano te coloca justo en el medio de la acción en lo que comienza como una impresionante secuencia de una sola toma, pero luego simplemente se convierte en una cámara que se balancea frenéticamente hacia adelante y hacia atrás mientras los autos torpedean tu visión periférica.

Mientras tanto, Stephanie, que grita y es vulnerable y acaba de terminar su entrenamiento, reacciona de manera realista y salvaje al caos que la rodea: no se trata de una suave superespía que navega suavemente a través de la carnicería, sino de un ser humano de carne y hueso, que aún así logra escapar como si nada. La escena discordantemente la muestra en una casa segura. Y por cierto, ¿quiénes diablos eran esos tipos que la perseguían?

Hay mucho que admirar en The Rhythm Section, incluso si no siempre es completamente divertido. Basada en el primero de una serie de libros de Mark Burnell (quien escribió el guión) y dirigida con una curiosa mezcla de audacia y letargo por Morano (El cuento de la criada, Ahora creo que estamos solos), la película está protagonizada por Lively como Una joven británica cuyos padres y hermanos, como descubrimos en flashbacks, murieron en un accidente aéreo, lo que la hizo caer en picada.

Agotada por las drogas y trabajando como prostituta, un periodista (Raza Jaffrey) se acerca a Stephanie y le afirma que el avión fue derribado por una bomba terrorista y que el hombre que fabricó el explosivo anda libre por Londres. Una Stephanie devastada encuentra su camino hacia Boyd (Jude Law), un ex agente del MI6 (cuyo apellido está a solo una letra del de otro conocido agente de inteligencia británico) que vive recluido en la orilla de un lago escocés. Stephanie quiere venganza y quiere que Boyd la entrene; él acepta a regañadientes y le advierte que tal vez no sobreviva al precio físico, emocional y psicológico del trabajo que se propone hacer.

The Rhythm Section está producida por Barbara Broccoli y Michael G. Wilson, cuya familia controla la franquicia cinematográfica de James Bond desde que se estrenó Dr. No en 1962, y al principio uno podría pensar que esta es su respuesta a todos los que se han preguntado si 007 puede jamás ser interpretado por una mujer. La respuesta de Broccolis es hacer una película que es decididamente anti-Bond en todos los sentidos: la mejor parte de The Rhythm Sección es su realismo descarnado y su enfoque total desde la perspectiva de la protagonista femenina.

El dolor, el miedo y la violencia son muy reales en la película: Stephanie nunca se levanta, se ignora con una broma y sigue adelante. Algunas de sus heridas persisten a lo largo de la película. Aunque la historia se desarrolla en algunos de los mismos lugares exóticos que el otro espía de los Broccoli, Stephanie nunca luce glamorosa ni interpreta a la seductora, excepto por una breve escena. Y como Boyd le advierte, estar en el juego de matar puede cobrar un alto precio, como cuando Stephanie se entera con horror de que un intento de asesinato se ha cobrado la vida de dos inocentes sin darse cuenta. “Tengo que vivir con eso por el resto de mi vida”, dice rotundamente el ya vacío Boyd mientras los ojos de Stephanie se abren y se llenan de lágrimas.

Donde La Sección de Ritmo se desvía es con la historia misma y las conexiones entre las personas que la integran. Da la sensación de que Burnell escribió el guión asumiendo que todos, como él, conocen el libro. Hay agujeros en la trama, un uso confuso del tiempo, cambios aleatorios de nombres de personajes y una especie de plantilla de película de espías genérica y poco elaborada que consume gran parte de la energía de la acción en pantalla. La solución de Morano es rodar la mayor parte de la película en primeros planos, lo que crea una cierta sensación claustrofóbica que funciona en algunas escenas pero hace que otras sean mucho más cerradas de lo que deberían ser.

Lively, una actriz de rango limitado pero con mucho gusto, hace quizás su mejor trabajo hasta la fecha como Stephanie, aunque la actuación nunca se aleja demasiado de una nota de sufrimiento decidido. El arco del personaje nunca está claramente definido y su transformación en una guerrera brutalmente eficiente ocurre de manera bastante repentina. Aún así, se desenvuelve de manera creíble en las escenas de acción (otra secuencia de una sola toma, esta vez una feroz pelea cuerpo a cuerpo con Boyd, es increíble) y también maneja con valentía la disolución del personaje. Law es excelente, como siempre (podría haber sido un Bond formidable en su juventud), pero Sterling K. Brown, como el cliché “hombre de la información”, tiene una base menos sólida con un personaje escrito confusamente que se supone que tiene muchas capas. pero termina siendo vago en lugar de complejo.

En la lamentablemente corta lista de películas de espionaje dirigidas por mujeres, The Rhythm Section (el nombre se deriva de la analogía de Boyd de controlar la respiración y el ritmo cardíaco para mantener el tiempo en un combo musical) tiene más en común con la ahora clásica La Femme Nikita. que, digamos, la gonzo Atomic Blonde. El conflicto entre la humanidad básica de un agente secreto y la sangre fría que requiere el trabajo es un elemento básico muy trillado del género. La Sección de Ritmo al menos intenta hacer algo diferente y más conmovedor con ese tropo, incluso si pierde algunos tiempos.

La Sección Rhythm se estrena en los cines del Reino Unido el 31 de enero