Entrevista a Colin Trevorrow: Libro de Henry, Jurassic World 2 y Star Wars

El director Colin Trevorrow nos habla sobre El libro de Henry, recuerda Seguridad no garantizada y charla sobre Star Wars…

Desde el lanzamiento del brillante Safety Not Guaranteed en 2012, Colin Trevorrow ha sido un nombre muy familiar para quienes estamos en este sitio. Corte a 2017, y el escritor y director no solo estuvo detrás de la segunda película más taquillera de 2015 con Jurassic World, sino que también recibió las codiciadas claves de la franquicia Star Wars.

Hablamos con él sobre su nueva película Book Of Henry y lo que podemos esperar de él en el futuro.

¿Qué fue lo primero que te atrajo de este guión de El libro de Henry?

Creo que sí, como padre no podía apartar la mirada de las ideas que están entretejidas en él. Esa sensación de que este niño está mirando a alguien en una tremenda posición de poder y tiene ese justo sentido del bien y del mal, del bien y del mal.

La apatía es lo peor posible y, sin embargo, muy por debajo de toda su inteligencia hay un niño y los niños a menudo recurren a la violencia como solución y se equivocan al hacerlo. Vivimos en un mundo en este momento donde nuestros miedos como padres aumentan porque es un lugar muy peligroso y descubrí que esta película aborda muchas de las ideas que siento ahora como padre de una manera que a veces resulta discordante y a veces impactante, pero en última instancia, si estás dispuesto a aceptarlo, extremadamente satisfactorio.

Leí que querías hacer esta película antes de Jurassic World y ¿la pospusiste?

No sabía si volvería; les dije a los productores que volvería y haría la película y no necesariamente me creyeron. Incluso hubo otro director que estuvo trabajando en ello por un tiempo, pero finalmente, cuando volví a estar disponible, también lo estaba el guión y tuve esta ventana entre el momento en que tuve que comenzar a trabajar en Jurassic World 2. Mi instinto más profundo fue que Quería probar esto y ver si podía llevar esta historia a la pantalla de una manera que fuera tan satisfactoria como creo que podría ser.

Eres parte de un grupo de directores que ha surgido en los últimos años, que hicieron una película independiente muy bien recibida antes de que les dieran las riendas de un gran éxito de taquilla como Jurassic World. ¿Cómo fue inicialmente pasar de esa escala? ¿A algo tan masivo?

En retrospectiva, no estoy seguro de si es la mejor idea dar estas franquicias gigantes a los cineastas después de una película, no porque no puedan hacerlo – todos podemos hacerlo – pero no sé si hay una serie de películas que se habrían interpuesto entre la primera y la segunda película que el público merece ver. No sé si a Quentin Tarantino le hubieran dado Bond después de hacer Reservoir Dogs, habríamos tenido Pulp Fiction.

Así que hay muchas voces en mi generación que creo que son simplemente brillantes, que quieren tomar medidas bastante diferentes y arriesgadas y formar voces que les brinden un cuerpo de trabajo. Entonces, aunque no lo llamaría negativo, si hay algo en este proceso que podría estar robando algo a la audiencia es que nos estamos perdiendo un conjunto de películas originales que de otro modo se harían. Existía ese sentido de responsabilidad de hacer películas originales, que es lo que me hizo querer ir y hacer.

¿Cómo fue antes de hacer una película de Star Wars, que posiblemente sea incluso más grande que Jurassic World? ¿Es ese un equilibrio que le gustaría continuar en el futuro?

No tengo la capacidad de ver mi vida más allá de la próxima película que voy a hacer. Puede que simplemente camine hacia el océano y nunca regrese, así que no lo sé. Voy a darle a esto todo lo que tengo y veremos si me queda algo.

En términos de Book Of Henry, has hablado sobre el casting de los niños, has encontrado oro con los tres, cómo fue trabajar con ellos. Obviamente también trabajaste con actores jóvenes en Jurassic World…

Hablo con los niños de la misma manera que hablo con los adultos. Soy muy sencillo y hablamos de los temas incómodos que hay en la película. La gente se sorprendería de lo fácil que es hablar con los niños sobre algunos de esos temas; a veces se sienten más cómodos con ello que los adultos. Pero mientras podamos tener una conversación sobre cómo nos sentimos en un momento dado, trato de salir de detrás de la cámara y tener esas conversaciones con cada actor.

Todo lo que ves en cualquier película que hago, cualquier cosa que haga alguien, es el resultado de las conversaciones que hemos tenido. No les estoy gritando órdenes detrás de la cámara.

¿Puedes hablarnos un poco sobre la decisión de rodar en 35 mm?

No solo filmamos en 35 mm, sino que filmamos 3 perforaciones en 35 mm, por lo que estamos exponiendo un poco menos y eso permite que la película tenga un cierto tipo de calidez y un clasicismo que creo que es importante para la película. Necesitaba que la película se pareciera a tus recuerdos, y creo que por la forma en que John la filmó, realmente se siente como si la hubiésemos desenterrado del suelo, como algo que se hizo en 1985 y que recién lo estamos proyectando ahora.

Me gustaría hablar sobre Seguridad no garantizada. La volví a ver el otro día y la segunda vez me llamó aún más la atención lo mucho que trata la película sobre el arrepentimiento y cómo diferentes personas lo afrontan. ¿Fue algo que era importante para ti cuando ¿lo hiciste?

Absolutamente. Recuerdo que en ese momento la gente estaba un poco confundida sobre el papel de Jake Johnson y su historia, pero esa es mi parte favorita ahora que me hago un poco mayor y miro hacia atrás y veo la emotiva historia de viaje en el tiempo que está sucediendo mientras Aubrey continúa esta historia tan literal. pista de viaje en el tiempo. La película se vuelve más poderosa para mí a medida que envejezco y veo el valor del arrepentimiento y del deseo de poder volver atrás y tomar una decisión diferente.

Lo que Mark aportó a esa película fue crucial: esa actuación podría haber sido completamente diferente y potencialmente descarrilar todo, y me dio mucho más respeto por lo que un actor/escritor puede aportar a algo. Porque los actores son escritores y les dan la libertad de definir sus personajes y aportar su pequeña parte a la historia.

En esta película, Jaden llegó especialmente con una idea muy clara de lo que iba a hacer. Ves cómo un personaje como Henry podría ser precoz hasta el punto de resultar simplemente desagradable y no te importaría lo que le pasara. Descubrí que Jaden aprovechó la inteligencia emocional de ese personaje de una manera que lo convirtió en alguien que realmente te importaba y con quien querías emprender este viaje.

Hablemos de Jake Johnson por un segundo, porque creo que mucha gente ha comenzado a verlo como el actor del amuleto de la suerte. ¿Regresará para Jurassic World 2?

No está en Jurassic World 2 por la misma razón por la que cualquier otro actor sería excluido de una película. A menos que podamos encontrar una manera genuina y orgánica de hacer que no parezca que está ahí simplemente porque fue un gran personaje en una película anterior. Eso no significa que nunca volverá, y he tenido conversaciones con casi todos los actores desde películas anteriores sobre lo importante que son sus legados para estas películas y, sin embargo, también lo importante que es cambiar continuamente y evolucionarlos hacia algo nuevo.

Porque Jurassic no es una franquicia para siempre al modo tradicional. Si va a ser algo que continúe existiendo, debe ganarse película por película. La razón por la que no quería dirigirla yo mismo, por la que contraté a JA Bayona y por la que en nuestras decisiones de guión la hemos llevado en una dirección muy diferente, mucho más basada en los personajes que las películas anteriores, se debe a esa necesidad de evolucionar y cambiar constantemente.

Con Jurassic World llegaste a lanzar una nueva fase, ¿cómo se siente saltar al universo de Star Wars esencialmente en medio de la historia?

Todo lo que puedo decir es que hasta ahora ha sido una experiencia tremendamente creativa y satisfactoria poder sumergirme en estos personajes que amo y estos nuevos personajes que se están creando, y estoy trabajando con un grupo de personas que tienen una perspectiva sobre esta historia que es vital. Todos estos narradores están trabajando juntos para hacer una película con resonancia emocional.

Colin Trevorrow, muchas gracias.

El libro de Henry ya está en los cines del Reino Unido.