El Faro: los mitos y arquetipos detrás de la película explicados

El director Robert Eggers nos cuenta algunas de las inspiraciones clásicas y literarias detrás de The Lighthouse: intentamos desentrañar su significado…

Este artículo contiene spoilers de The Lighthouse; en su lugar, puedes leer nuestra reseña sin spoilers.

The Lighthouse es una historia salada de dos hombres que se vuelven locos en un faro de una isla de Nueva Inglaterra a finales del siglo XIX, pero también es una película repleta de referencias literarias e históricas. El director Robert Eggers ha dicho que parte del dialecto se inspiró en el trabajo de la escritora de Maine Sarah Orne Jewett, mientras que otras inspiraciones literarias provinieron de Samuel Taylor Coleridge, Herman Melville y Robert Louis Stevenson.

Eggers y su hermano Max, con quien escribió el guión, son evidentemente inteligentes y la película está repleta de guiños y sugerencias a otros fragmentos del material original.

Nos sentamos con Eggers para hablar sobre su bravura segundo largometraje y tratar de distinguir algo de su densidad. Si bien para empezar nos da algunas pistas, Eggers insiste en que la película debe estar abierta a interpretación.

“Se pretende que sea ambiguo. Su objetivo es plantear más preguntas que proporcionar respuestas. Sé que algunas personas no encuentran satisfacción con eso y yo me siento cómodo con eso. Pero eso es lo que buscábamos mi hermano y yo”, dice.

“En momentos así hay líneas de diálogo tan importantes para entender lo que está pasando como ‘mala suerte por matar un ave marina’, que se dicen y fotografian de pasada y con la intención de que el público luego diga ‘Espera, espera’. Espera, espera, ¿qué me acabo de perder?’”

Bueno, ¿qué te acabas de perder? Con la ayuda de Eggers intentaremos explicarlo.

Mala suerte matar un ave marina

Thomas Wake (Willem Dafoe) le explica a Ephraim Winslow, también conocido como Thomas Howard (Robert Pattinson), que se considera muy desafortunado matar un ave marina, ya que se cree que transporta las almas de los marineros muertos. Howard es atormentado por uno y finalmente lo mata, quizás provocando la tormenta que mantiene a los dos hombres atrapados en la isla. Al final de la película, se ve a Howard siendo torturado por aves marinas.

Es una tradición náutica que traer mala suerte matar aves marinas, y específicamente un albatros. La descripción más conocida de esto en la literatura se encuentra en The Rime Of The Ancient Mariner de Coleridge, donde la caída de un pájaro así significa un desastre para toda la tripulación de un barco y el marinero se ve obligado a llevar el Albatros alrededor de su cuello como señal de su culpa. .

“La idea era que tuviéramos ciertos tropos de género que fueran tan grandes y claros: ‘mala suerte para matar un ave marina’. Lo fotografiamos de una manera tan exagerada. Quiero decir, está escrito en la escena de manera exagerada, pero lo llevamos aún más lejos. Y luego eso vale la pena”, explica Eggers.

“Tenemos estas cosas a las que puedes aferrarte, como miembro de la audiencia, y quedarte con nosotros, esperamos, para luego poder acosarte con ambigüedades”.

Está basado en una historia real. Algo así como.

Hubo un caso real que sirvió de inspiración para The Lighthouse, pero Eggers desea señalar cuán vaga es esa base…

“Tan suelto que es difícil impresionar cuán suelto…” él ríe.

“Básicamente, hay una historia muy conocida sobre dos fareros en Gales que, a principios del siglo XIX, se quedaron atrapados en su faro durante una tormenta. Uno era mayor, el otro era más joven. Ambos se llamaban Tomás. El más joven tenía un pasado sórdido. El mayor muere y el menor se vuelve loco. Y ahí es donde terminan las similitudes. Quiero decir, eso es muy básico”.

En realidad, es una historia bastante sombría.

La historia cuenta que el Thomas mayor murió pero el Thomas más joven no quiso arrojar su cuerpo al mar por miedo a ser acusado de asesinato. Así que preparó un ataúd para su antiguo colega y lo ató afuera. Pero el mal tiempo destrozó el ataúd y el joven supuestamente pudo ver desde su ventana el brazo del cadáver moviéndose con el viento de una manera que parecía como si el cuerpo en descomposición lo estuviera llamando… Cuando el joven Thomas fue relevado de su deber, ya Todo esto me había vuelto bastante loco. Se conoce como La tragedia del faro de Smalls y condujo a una reforma política que significó que los faros tuvieran que ser atendidos por equipos de tres… Y, por supuesto, es una buena idea para una película.

“Pensé que el hecho de que ambos se llamaran Thomas era interesante”, dice Eggers. “Y que podría hacer un interesante discurso sobre la identidad que puede convertirse en algo oscuro debido a eso”.

Proteo y Prometeo

El faro está repleto de imágenes extrañas y diálogos densos, particularmente de Thomas Wake de Willem Dafoe, y hay referencias definitivas, tanto en el discurso como en las imágenes, a dos mitos griegos clásicos.

“Desde el principio nos dimos cuenta de que habría algo de mitología clásica junto con el folclore importado de Nueva Inglaterra y, en general, británico, a Nueva Inglaterra”, explica Eggers.

“Creo que originalmente pensamos que sería algo así como algo hipotético en las maldiciones marinas de Willem de pasada, y que no se volvería tan prominente como llegó a ser. Pero una vez que habíamos creado una historia pensamos, bueno, ¿a qué mito o mitos se parece más?

“El faro nos lleva a la Isla de Pharos y Proteus y Prometheus, y Proteus y Prometheus nunca aparecen en ningún texto clásico griego que haya leído, pero sabes que parecía tener sentido para nosotros”.

Prometeo es mejor conocido como el án que robó el fuego de los dioses para dárselo a la humanidad y, al hacerlo, fue castigado por Zeus; a menudo se lo considera representativo del conocimiento extralimitado o de los peligros de la arrogancia, particularmente en la ciencia (Frankenstein de Mary Shelley). se subtitula El Prometeo moderno, por ejemplo). En El faro, Howard representa a Prometeo: en contra de las instrucciones del mayor (¿más sabio?) Thomas Wake, mira fijamente la linterna en el centro del faro y recibe algún tipo de visión o sabiduría prohibida.

El castigo de Prometeo fue que lo encadenaban a rocas y cada día un águila le picoteaba el hígado, el cual volvería a crecer al día siguiente listo para un nuevo picoteo. Por supuesto, Howard es atormentado por aves marinas en doble venganza por la que mató antes.

Proteo era un dios del mar, hijo de Poseidón y hermano de Tritón, y a veces conocido como “El Viejo del Mar”. En una de sus diatribas saladas (cuando Howard no admite que le gusta la cocina de Wake), Wake en realidad reconoce esta relación diciendo:

“¡Escucha Tritón, escucha! ¡Abajo, ordena a nuestro padre, el Rey del Mar, que surja de las profundidades lleno de furia!

Proteo (según la Odisea de Homero) vivía en la isla de Faros, famosa por albergar el faro de Alejandría, una de las Siete Maravillas del Mundo Antiguo. Es mejor conocido como un cambiaformas: si algo se describe como proteico significa que es mutable o capaz de asumir diferentes formas.

Vemos a Wake (al menos en la imaginación de Howard) adoptando varias formas, incluida la del dios del mar. Proteus tiene el poder de ver el futuro, pero solo revelaría la verdad a quienes lo capturen.

Y, finalmente, el psicólogo Carl Jung (más sobre él en un momento) vio a Proteus como la “personificación del inconsciente” debido a su naturaleza cambiante y su compulsión por decir la verdad. Esto permite una mayor ambigüedad en lo que sucedió entre los dos hombres. ¿Wake es realmente el diablo, torturando a Howard por sus crímenes pasados? ¿O es simplemente la encarnación del subconsciente de Howard que se vuelve loco?

Jung y los arquetipos

Eggers y su hermano son junguianos confesos y algunas de las teorías del famoso psicoanalista se han plasmado en la película.

“Ambos… para bien o para mal somos de tendencia junguiana. Entonces, cuando miramos el arquetipo del faro, la torre, el falo, eso nos lleva a muchos temas diferentes”, dice Eggers, “y cuando miramos el arquetipo del ermitaño y el mago, o el tonto y el ladrón, estos nos están llevando a muchos lugares diferentes”.

El simbolismo de la torre como falo es bastante sencillo; de hecho, Eggers ha dicho que El faro es la respuesta masculina y fálica a la historia más femenina de La bruja. El faro ciertamente explora la masculinidad en estrecha proximidad, con cada hombre tratando de dominar al otro en varios momentos. puntos.

Jung identificó 12 “arquetipos” que representan nuestras motivaciones inconscientes. Desafortunadamente, no todos los ejemplos de Eggers encajan claramente, o incluso de manera obvia, en los arquetipos que Jung identificó, pero al menos podemos ver surgir algunos temas. Pero ciertamente la identidad –la que construimos y nuestra verdadera naturaleza– es un gran tema en The Lighthouse.

Como señaló Willem Dafoe cuando hablamos con él sobre la película, “hay tipos que son puestos en esta situación que es como un purgatorio y luego la pequeña personalidad, el pequeño sentido de sí mismos que han creado para sí mismos comienza a debilitarse”. despojado. Ves cuál es su verdadera naturaleza y eso los lleva a una especie de desesperación”.

Esa desesperación hace eco de la idea de Jung sobre la Sombra: el lado oscuro desconocido de la personalidad de todos. Definitivamente hay matices de esto en The Lighthouse, comenzando con ambos hombres que comparten el mismo nombre, lo que obviamente atrajo a Eggers. La forma en que la pareja encarna la sabiduría y la tontería, el hedonismo y la inspiración, la honestidad y el engaño y juega con roles masculinos y femeninos (Howard se ve obligado a realizar varias tareas domésticas y en un momento dice que no vino aquí para ser la esposa de nadie) parece respaldar la idea de que uno es la sombra del otro en algún nivel y habla más de las teorías de Jung.

Finalmente, considere este fragmento de diálogo de Wake:

“Oh, qué formas proteicas surgen de las mentes de los hombres y se derriten en un ardiente botín prometeico, ojos abrasadores, con vergüenza y horror divinos… Y arrojándolos a Davy Jones. Los demás, todavía ciegos, aún así ven en él todas las gracias divinas y son enviados a Fiddler’s Green, donde ningún hombre sufre escasez o esfuerzo, sino que es… Antiguo… Mutable e inmutable como la que rodea el mundo. Esa es la verdad”.

El casillero de Davy Jones es el fondo del mar donde van los marineros ahogados, mientras que Fiddler’s Green es un maravilloso más allá marítimo de alegría perpetua. Todo está en la mente de los hombres, parece decir. Y si miras fijamente la luz de esa lámpara, ten cuidado con lo que puedas ver.

The Lighthouse ya está en los cines del Reino Unido.